پژوهشگر و مدرس موسیقی با اشاره به اهمیت جایگاه زنده‌یاد جمشید عزیزخانی در موسیقی گفت: این هنرمند نماد نبوغ، خلاقیت و ذکاوت در موسیقی است و نقش مهمی در حفظ و ترویج موسیقی کُردی و ایرانی ایفا کرد.
کنسرت‌های متعددی تا پایان مهرماه در تهران و بعضی از شهرهای کشور برگزار می‌شوند که همچون ماه گذشته بیشتر این کنسرت‌ها در گونه پاپ هستند.
در شب فرهنگ و ادب سیستان و بلوچستان، اهالی تاریخ و ادبیات، با تاکید بر همراهی اهالی سیستان و بلوچستان با کوروش بزرگ در نبردهای شرقی و مرزبانی از خاک امروز ایران، این دیار را سرزمینی را ناشناخته و رازآلود خواندند
گروه «شمس الحریة» متشکل از ۳۰ نوازنده از لبنان و ایران زیر نظر «کارن همایون فر» آهنگساز ایرانی در اولین سالگرد شهادت «سید حسن نصرالله» دبیرکل و «سید هاشم صفی الدین» رئیس شورای اجرایی حزب‌الله لبنان می‌نوازد.
همایون شجریان درباره دغدغه‌هایش در موسیقی سنتی که آن را به شیوه‌ای جدید ارائه می‌دهد و تاثیر موسیقی بر سینما توضیحاتی ارائه کرد.
مشاور وزیر و رییس مرکز امور بین‌الملل وزارت میراث‌فرهنگی، گردشگری و صنایع‌دستی، در دیدار با سفیر جمهوری ارمنستان در ایران بر توسعه و تعمیق روابط فرهنگی میان ایران و ارمنستان تأکید کرد و برگزاری صدمین سالگرد ارکستر فیلارمونیک ارمنستان در مجموعه جهانی تخت‌جمشید را تجربه‌ای بی‌سابقه و تاریخی خواند.
به دنبال اجرای ارکستر ارمنستان در تخت جمشید، مدیرکل پایگاه‌های میراث ملی و جهانی در واکنش به برخی نگرانی‌ها، نکاتی را شرح داد و گفت: طرح جامعی در دست تهیه است که بر اساس آن، مکانی ثابت، ایمن و متناسب با شأن فرهنگی تخت جمشید برای برگزاری برنامه‌های هنری و رویدادهای فرهنگی در نظر گرفته خواهد شد.
نشست خبری و آیین رونمایی از پوستر پنجمین جشنواره موسیقی کیش با عنوان «فستیوال بانوان موسیقی نواحی ایران» با حضور دبیر هنری، اعضای شورای علمی و هنری و مدیر هنری سازمان منطقه آزاد کیش در خانه موسیقی ایران برگزار شد.
داور هجدهمین جشنواره ملی موسیقی جوان با اشاره به افزایش گرایش جوانان به نوازندگی ساز «دف» گفت: دف ساز همه ایران است و جداسازی آن براساس نواحی مختلف به زیان فرهنگ موسیقی خواهد بود. با نُت‌نویسی و آموزش علمی مخالف نیستم اما نباید ریشه و اصالت ساز فراموش شود.
ریتم در موسیقی ایران با تنبک جایگاه ویژه‌ای دارد، اما حضور سازهای کوبه‌ای در چند دهه اخیر تنوعی تازه به موسیقی ایرانی بخشیده است. بابک پیمانی، نوازنده و آهنگساز که تلاش کرده در تکامل بخش ریتم و نوآوری در ترکیب سازهای کوبه‌ای نقش داشته، موسیقی را ابزاری برای گفت‌وگوی میان فرهنگ‌ها می‌داند و می‌گوید: «باید ریتم را زندگی کرد و ریتم را شناخت.»